Белоруска получила престижную награду Dieline Awards 2026 — «Оскар» в мире упаковочного дизайна
В начале мая Катя Минчёнок @minchonak написала в Threads: «Сегодня объявили, что мой проект Noise Beer из Беларуси победил в американском конкурсе в области дизайна упаковки! Прислали приглашение в NY на вручение награды 6 мая!». Вау, поздравляем! Мы расспросили автора поста, как создать проект, с которым можно побеждать в таком крутом конкурсе. И узнали другие детали. Делимся!

Немного о Кате
Она из творческой семьи, всегда мечтала связать свою жизнь с искусством, но первое высшее получила в столичном инязе, выучившись на преподавателя английского и французского языков. Правда, во время учебы на последнем курсе она все-таки пошла на курсы графического дизайна и стала брать первые заказы на фрилансе.
А дальше был факультет веб-дизайна и программирования в БГУ, где Катя глубже изучала теорию — композицию, типографику, основы искусства, анимацию, UX/UI и программирование. В это же время работала графическим дизайнером в Paperraz (картонные наборы для творчества).
Окончив вуз, девушка продолжила развиваться в профессии. Освоила 3D-моделирование, занималась проектами по упаковке и брендингу в международной компании, в которой дошла до позиции лида.
Затем поняла, что надо двигаться дальше — и поступила в Школу дизайна НИУ ВШЭ в Москве, в магистратуру по профилю «Арт-дирекшн». Выпуск — в мае этого года. Сейчас Екатерина ищет постоянную работу или проекты в агентствах, специализирующихся на брендинге, айдентике и упаковке.
Награда Dieline Awards — не первая в ее копилке.
В 2024 г. молодой дизайнер отправила заявку на конкурс World Brand Design Student Awards — и получила серебро за проект «Фестиваль японской кухни. 4 японца».


В 2025-м подалась на тот же конкурс с проектом «Йогурт от Мэллоу» — и получила за него не только золото (его присуждают нескольким участникам), но и главный приз конкурса (он один).


Награда Dieline Awards
Этот международный конкурс — один из самых престижных в области дизайна упаковки. Его еще называют «Оскаром» в мире упаковочного дизайна.
В конкурсе участвуют профессионалы, агентства и студенты со всего мира. Работы оцениваются в различных категориях потребительских товаров (продукты питания, напитки, косметика и т. д.).
Победители получают признание на международном уровне, а их работы задают стандарты качества для всей индустрии брендинга. Полный список победителей 2026 смотрите здесь.
Проект Noise Beer Екатерины Минчёнок стал победителем на Dieline Awards 2026 в США в категории «Лучший концептуальный проект упаковки», получив признание в категории: beers, ciders & malt (слабоалкогольные напитки).
Автор — об идее проекта:
«Noise Beer — это коллекция крафтового и темного пива, визуальная айдентика которого вдохновлена музыкальным жанром нойз (экспериментальным направлением), где шум и искажения становятся формой искусства. Каждая банка — это визуальный «шум», воплощенный в графическом паттерне. Я использую оптические искажения, ритмичные текстуры и контрастные черно-белые композиции, чтобы передать энергию нойза. Его бескомпромиссную интенсивность и дерзость».


Что получает победитель Dieline Awards:
- освещение на сайте премии и в официальных информационных материалах;
- статуэтку премии;
- приглашение на церемонию награждения в Нью-Йорке;
- участие в выставке работ-победителей;
- широкое освещение в прессе.
Блиц-интервью для победительницы
— Екатерина, как часто вы участвуете в конкурсах? Что для вас значит эта награда?
— Dieline Awards — это, действительно, «Оскар» в мире упаковочного дизайна. И это не громкое заявление. В конкурсе участвуют крупнейшие мировые бренды, такие как Coca-Cola, самые именитые агентства со всего мира, известные дизайнеры. Например, в этом году среди участников замечен новый бренд косметики Шакиры ISIMA. А оформлением вечеринки занималась очень крутая студия Pearlfisher. Оказаться среди таких людей — для меня уже большая честь.
Я стараюсь участвовать в основных международных конкурсах раз в год–два. Основная цель — проявиться, показать себя, синхронизироваться с глобальным контекстом. Такие конкурсы помогают понять свой уровень относительно мировых дизайн-студий и независимых дизайнеров. Для меня конкурентная среда — это хорошо. Это не только нагрузка и ответственность, но и новые знакомства и возможности.
Победа с Noise Beer — это подтверждение того, что смелые, экспериментальные концепции находят отклик. Это определенно знак качества. Признание от жюри Dieline вдохновляет меня продолжать эксперименты с новыми технологиями и инструментами. Думаю, эта награда откроет двери к более масштабным международным коллаборациям. Dieline делает дизайнеров видимыми на глобальном рынке, и я планирую использовать этот импульс.

— Как пришла идея дизайна, за который получили награду? Как долго над ним работали? Кто помогал/вдохновлял?
— Проект я создала в рамках студенческого воркшопа на тему музыки. Стояла задача визуализировать жанр в виде любой упаковки, и я выбрала экспериментальный жанр нойз и упаковку для пива.
Времени ушло совсем немного — работа заняла меньше суток, что, наверное, рекорд для меня. За поддержку большая благодарность моему куратору в Школе дизайна НИУ ВШЭ Павлу Борисовскому — именно он помогает мне раскрывать мой внутренний потенциал. Он очень тонко чувствует своих студентов, разноплановость проектов и всегда может показать верное направление.
— Что вас драйвит в работе? Почему классный дизайн так важен?
— Отличный дизайн — больше про решение проблем. Множество концепций остаются нереализованными, но это не значит, что они не классные. Наоборот: порой они прекраснее того, что мы видим на полках. Но для меня классный дизайн — это тот, который получил физическое воплощение. Например, свой проект Noise Beer я бы назвала завершенным, если бы кто-то из производителей заколлабился со мной и использовал мою идею в упаковке напитка.
— Какие есть пожелания к белорусскому бизнесу в плане дизайна?
— Бизнес решает свои задачи, и когда в компанию нанимают людей, им платят за экспертизу, за компетентность в решении определенных вопросов. По логике аналогичный подход должен быть и к дизайнерам. Но порой я слышу от моих коллег, что команды дизайнеров «рисуют» под видение коммерческого директора или фаундера. Создается впечатление, что дизайнер — скорее опция или инструмент, но никак не специалист, решающий задачу бизнеса.
Думаю, для бизнеса важно нанимать не дизайнера, а создавать дизайн отделы со своей внутренней иерархией. Важно доверять и давать автономность. Вкусы у всех разные, но задачи — общие. Вообще дизайн — это не столько про вкусовщину или работу под заказчика, как часто полагают, а скорее про актуальность, экспертизу, верную стратегию, знание теории дизайна, высокий уровень насмотренности и осязаемые бизнес-метрики. Если бизнес не видит актуальности создавать свой дизайн отдел, всегда можно обратиться в агентство.
Сегодня часто пишут, что дизайнеров очень много, что искусственный интеллект их всех заменит. На самом деле мир очень быстро развивается, и потребность в уникальных идеях становится еще выше. И ценность человека будет только возрастать. Дизайнер в современных реалиях — это человек с крутым портфолио, который участвует в конкурсах, умеет продавать себя и свои идеи, строит контент-планы для своего блога, владеет огромным количеством инструментов. От современного дизайнера требуется намного больше, чем просто уметь создавать классные дизайны.